UNE DISTORSION DEVASTATRICEEcouter sur le site de N.I

Idéal pour les riffs lourds et envahissants, les attaques ultra rapides et l'overdrive saignant, RAMMFIRE est impeccablement et directement modélisé d'après le très célèbre ampli Pre-500 Dual Rectifier Amp et basé sur le matériel de Richard Z. Kruspe (Rammstein). Conçu et développé en collaboration étroite avec ce dernier, RAMMFIRE dévoile quelques uns des secrets de son fameux son.

CONTRÔLE ULTIME

Tout en offrant un choix immédiatement satisfaisant de sons authentiques de Richard Z. Kruspe, RAMMFIRE donne aussi un contrôle total sur les composantes du son, si nécessaire. Le module Control Room propose les tranches de console originales pour ajuster le mélange des différents micros, haut-parleurs et préamplis, exactement comme dans le vrai studio de Richard.

Effets LiveEcouter sur le site de N.I

Basé sur la technologie REAKTOR et dérivé du set live de Tim Exile, THE FINGER est un nouveau type d'effet de performance et de remix live, qui peut être "joué" comme un instrument de musique via MIDI. THE FINGER ouvre de nouvelles perspectives à l'expérimentation sonore, au remix live et au traitement synchronisé au tempo, au studio ou à la scène. Doté du moteur de REAKTOR, THE FINGER peut être utilisé avec REAKTOR 5 PLAYER (accès libre), ou avec la version complète de REAKTOR 5.5.

JEU TEMPS REEL via MIDI

L'énorme point fort de THE FINGER est la possibilité de déclencher les effets par un clavier MIDI (ou le "piano roll" d'un séquenceur). 4 octaves de notes MIDI ont une action spécifique à chaque type d'effet, chacune avec ses réglages. Les chaînes d'effets peuvent être modifiées et réarrangées très facilement : assignez un effet de " loop" à la dernière note du clavier, et continuez la chaîne. Ceci permet de jouer et d'improviser avec les effets, à la façon d'un instrument de musique traditionnel.

Le potentiel de création sonore originale est tout simplement énorme, et le tout en s'amusant : c'est là que réside la puissance de THE FINGER.

TYPES D'EFFET

THE FINGER propose plus de 40 effets incluant des sampleurs et transformateurs temps réel (ex : loop, re-arrange, reverse, scratch, effets granulaires etc), des filtres, des gates, des délais, des réverbérations, des distorsions, des wave shapers, des modulateurs en anneau, parmi bien d'autres. Chaque effet dispose de deux paramètres contrôlés par la vélocité ou la molette de modulation, et est synchronisé à l'horloge maître ou au tempo du séquenceur hôte.

DES Effets DJ POUR VOTRE DAWEcouter sur le site de N.I

TRAKTOR'S 12 apporte la couleur du club à vos productions de studio ou vos performances scéniques. Une douzaine d'effets soigneusement sélectionnés parmi les meilleurs de TRAKTOR, ont été adaptés pour une utilisation aisée dans votre séquenceur favori. TRAKTOR's 12 inclut quelques uns des sons les plus inspirants de l'arsenal de TRAKTOR, des effets testés en club par les meilleurs DJs. Délais incroyables, réverbérations, et filtres se joignent aux très populaires et uniques Beatmasher, Transpose Stretch et Mulholland Drive, parmi d'autres, pour former un outil de production doté d'un pedigree de club authentique.

BASSES DISCO ET FUNK DES 70'sEcouter sur le site de N.I

SCARBEE MM-BASS est basé sur la fameuse Scarbee Black Bass créée par le bassiste et producteur renommé Thomas Hansen Skarbye, et inspiré par le son de Bernard Edwards (Chic). Recréant le son chaud et rond de basse jouée au doigt des années 70 sur d'innombrables disques de disco et de funk, SCARBEE MM-BASS est un ajout exceptionnel à la série des instruments "Powered-by KONTAKT", prêts à l'emploi avec le KONTAKT 4 PLAYER (accès libre) ou KONTAKT 4.

REVERBERATION A CONVOLUTIONEcouter sur le site de N.I

REFLEKTOR représente le "top" du traitement de signal numérique : LA réverbération à convolution basée sur la technlogie révolutionnaire Zero Latency Convolution de Native Instruments. Cet effet à très haute performance propose un vaste choix de réverbérations allant de pièces physiques ultra-réalistes à des acoustiques totalement virtuelles, et un ensemble de paramètres permettant la création d'espaces uniques. Il peut parfaitement émuler le son de réverbérations matérielles haut de gamme et très onéreuses, et inclut un contenu spécial conçu pour le sound design créatif. En ajoutant quelques unes des innovations particulièrement utiles et musicales comme les options Sync et Reverse, REFLEKTOR est la réverbération ultime pour tous les types de production, du classique à l'expérimentation.

BATTERIES VINTAGEEcouter sur le site de N.I

ABBEY ROAD | 60s DRUMS est la première collaboration entre Native Instruments et Abbey Road Studios London. Cet Instrument KONTAKT propose des batteries acoustiques expressives alliant réalisme et flexibilité dans le contrôle des nuances. Ne comportant aucune émulation ou modélisation, cet instrument consiste intégralement en échantillons de deux kits vintage, en très haute qualité, superbement captés avec l'équipement du légendaire Studio Two d'Abbey Road. Le son d'ABBEY ROAD | 60s DRUMS peut être aisément adapté à divers besoins dans l'instrument lui-même, pour convenir aussi bien au musicien/producteur à la recherche d'un son vintage ou moderne, et tous les styles intermédiaires.

une synthese modale vibranteEcouter sur le site de N.I

REAKTOR PRISM est un instrument polyphonique reaktif, conçu pour être joué "live", et est doté d'un son non conventionnel. Il peut être utilisé avec REAKTOR 5 PLAYER ou REAKTOR 5.5.

Basé sur le nouveau module "Modal Bank" de REAKTOR 5.5 qui utilise les possibilités de la modélisation physique, REAKTOR PRISM produit un son dynamique et cristallin qui peut être modulé considérablement par des sources internes ou externes. Le résultat est un synthé aux riches possibilités sonores, aussi habile pour les basses les plus dures que pour les textures sonores, les sons percussifs, les flûtes ou les cloches.

LA TECHNOLOGIE MODALE

La source sonore de Prism provient d"un "Exciteur", qui crée des impulsions ou des signaux de bruit continu qui alimentent la Bank Modale. Le spectre obtenu est ensuite envoyé vers de multiples filtres passe-bandes résonants, résultant en sons (éventuellement) continus de hauteur stable. Le grand nombre de partiels est géré par un petit nombre de contrôles, générant des sonorités d'un caractère très particulier, à la fois artificiel et organique. Les données de contrôle comme la vélocité par exmple, modifient les timbres considérablement, et les possibilités de modulation sont nombreuses.

UN SYNTHE FUTURISTEEcouter sur le site de N.I

REAKTOR SPARK renouvelle le concept de la synthèse soustractive, en y ajoutant un élément de dynamique et d'imprévisibilité donnant de la vie au son, quelquefois même jusqu'au chaos. Les sonorités de REAKTOR SPARK ressortent natuellement dans un mixage, et jouissent d'une présence évidente dans tout arrangement ou contexte musical.

Caractéristiques

• 200 sons et + de 1 400 variations
• Catégories de sons : leads, basses, sons arpégiés, textures sonores, sons martelés et pincés, batteries et percussions, pianos et claviers, accords, orgues, cuivres, sons séquencés, effets, etc

DES SONORITES ORIGINALESEcouter sur le site de N.I

Ce nouveau KORE Instrument, conçu par Jeremy Savage, est une exploration rafraîchissante et excitante du monde du son. Combinant des sources échantillonnées mystérieuses au traitement sophistiqué de KORE, ABSYNTH, et autres champions de la synthèse, cette collection contient 100 instruments originaux mais très "jouables" qui raviront les musiciens modernes et les sound designers.

Magnifiquement échantillonné à partir de sources aussi diverses que le bruit de la glace, de machines à laver, du traffic sur le Golden Gate Bridge, de tapis battus, de garages souterrains, de la pluie sur un pare-brise, ACOUSTIC REFRACTIONS est une fête pour les amateurs de sons non conventionnels.

NEW YORK, NEW YORKEcouter sur le site de N.I

NEW YORK CONCERT GRAND est une reproduction haute définition du plus populaire des pianos à queue américains. Adapté du célèbre AKOUSTIK PIANO de Native Instrument, le logiciel capture un piano particulier, en excellente condition et agé de trois ans, entretenu par les meilleurs spécialistes. Pratiquement impossible à distinguer de l'original pour l'expression et l'authenticité, ce piano appartient au club d'élite des reconstitutions d'instruments.

Le charme de l'original

L' intonation de NEW YORK CONCERT GRAND est optimisée pour la facilité du jeu. Même lors de notes jouées avec un toucher très léger, un large spectre sonore est généré, rendant parfaitement les nuances du pianissimo et les variations.

NEW YORK CONCERT GRAND offre une grande clarté et une large variété de timbres et de dynamiques, et convient parfaitement pour le piano solo, le jazz, le classique et bien d'autres styles.

De l'espace, pour un son qui respire

Une fine sélection de salles de concert allie au réalisme d'espaces acoustiques "réels" la flexibilité et les possibilités de contrôle du traitement de signal par convolution. En mélangeant l'impulsion de réponse d'un environnement acoustique existant au siganl lui-même, le son acquière un caractère d'authenticité indéniable. Choisissez d'utiliser le signal direct "tel que" ou mélangez-le aux caractéristiques d'un espace parmi quatre. Placez le piano dans l'atmosphère surchauffée d'un club de jazz, dans la majesté d'un hall de concert, dans l'ambience spacieuse d'une cathédrale ou encore dans l'acoustique précise et étudiée d'un studio.

LE ROI DE BERLINEcouter sur le site de N.I

BERLIN CONCERT GRAND est un instrument exceptionnel. Adapté du célèbre AKOUSTIK PIANO de Native Instrument, sa transparence structurelle, son registre équilibré, son style poétique et original sont les caractéristiques de ce piano de concert. Des techniques sophistiquées d'enregistrement à l'aide d'équipement haut de gamme ont fourni le matériau de base au très récompensé KONTAKT, et rendent BERLIN CONCERT GRAND pratiquement impossible à distinguer de l'original.

Le charme de l'original

Des pianistes internationaux et des acousticiens ont élaboré les fondations de BERLIN CONCERT GRAND. Sa fraîcheur, sa force et sa musicalité uniques, l'ont propulsé au rang de standard, dans le monde entier. Utilisant les échelles duplex standards, BERLIN CONCERT GRAND offre une expressivité impressionnante, du grave à l'aigu, pour obtenir un instrument charmant, magique, et plein de vie.

De l'espace, pour un son qui respire

Une fine sélection de salles de concert allie au réalisme d'espaces acoustiques "réels" la flexibilité et les possibilités de contrôle du traitement de signal par convolution. En mélangeant l'impulsion de réponse d'un environnement acoustique existant au signal lui-même, le son acquiert un caractère d'authenticité indéniable. Choisissez d'utiliser le signal direct "tel que" ou mélangez-le aux caractéristiques d'un espace parmi quatre. Placez le piano dans l'atmosphère surchauffée d'un club de jazz, dans la majesté d'un hall de concert, dans l'ambiance spacieuse d'une cathédrale ou encore dans l'acoustique précise et étudiée d'un studio.

UN SON RICHE A 8 OCTAVESEcouter sur le site de N.I

VIENNA CONCERT GRAND reproduit les moindres détails du son du légendaire piano Viennois. Adapté du célèbre AKOUSTIK PIANO de Native Instrument et doté de 10 couches de vélocité par note, cet instrument KONTAKT produit une sonorité très difficile à distinguer de son original, que ce soit pour l'expressivité ou l'authenticité. La technologie innovatrice de Native Instruments dans le domaine du moteur de sampleur permet d'ajuster le timbre du piano à vos besoins, que ce soit avec des effets haut de gamme ou des possibilités de contrôle des plus petites nuances tonales

Le charme de l'original

Une grande puissance, un son "chantant" et une résonance à n'en plus finir sont les caractéristiques de VIENNA CONCERT GRAND. Ces qualités sonores sont celles du design unique de l'original. Les nuances les plus subtiles ont été reproduites dans tous les registres, des concertos tonitruants aux murmures les plus doux.

De l'espace, pour un son qui respire

Une fine sélection de salles de concert allie au réalisme d'espaces acoustiques "réels" la flexibilité et les possibilités de contrôle du traitement de signal par convolution. En mélangeant l'impulsion de réponse d'un environnement acoustique existant au siganl lui-même, le son acquière un caractère d'authenticité indéniable. Choisissez d'utilIser le signal direct "tel que" ou mélangez-le aux caractéristiques d'un espace parmi quatre. Placez le piano dans l'atmosphère surchauffée d'un club de jazz, dans la majesté d'un hall de concert, dans l'ambience spacieuse d'u cathédrale ou encore dans l'acoustique précise et étudiée d'un studio.

PIANO DROITEcouter sur le site de N.I

UPRIGHT PIANO est idéal pour les productions tirant leur charme des petites imperfections ou singularités sonores. Cet instrument Kontakt possède une signature sonore très séduisante, parfaite pour une utilisation dans de nombreux styles musicaux comme le blues, le jazz, la country, la pop et le rock. Adapté du célèbre AKOUSTIK PIANO de Native Instrument, UPRIGHT PIANO a été élaboré avec le même soin rigoureux que les pianos à queue de concert BERLIN, VIENNA et NEW YORK .

Le charme de l'original

UPRIGHT PIANO est un piano de qualité traditionnel, doté d'un son séduisant, chaleureux et compact. A plusieurs reprises, artistes et critiques l'ont acclamé comme "le meilleur piano de concert". Par rapport au vrai piano, il soutient la comparaison, révélant un son riche et puissant, tout en nuances et poésie.

De l'espace, pour un son qui respire

Une fine sélection de salles de concert allie au réalisme d'espaces acoustiques "réels" la flexibilité et les possibilités de contrôle du traitement de signal par convolution. En mélangeant l'impulsion de réponse d'un environnement acoustique existant au siganl lui-même, le son acquière un caractère d'authenticité indéniable. Choisissez d'utilsier le signal direct "tel que" ou mélangez-le aux caractéristiques d'une parmi quatre espaces. Placez le piano dans l'atmosphère surchauffée d'un club de jazz, dans la majesté d'un hall de concert, dans l'ambience spacieuse d'u cathédrale ou encore dans l'acoustique précise et étudiée d'un studio.

LA RENAISSANCE DE 5 LEGENDESEcouter sur le site de N.I

Les orgues à roues phoniques (tone-wheel) et combo des années 60 et 70 se sont depuis longtemps établis comme des classiques comtemporains dont aucun producteur ne voudrait se passer. VINTAGE ORGANS met à disposition de vos productions actuelles le son des orgues classiques du passé. 5 orgues vintage légendaires ont donc été méticuleusement échantillonnés, préservant leur authenticité et leur charme dans les moindres détails.

VINTAGE ORGANS inclut les sons des modèles Hammond® B-3, C-3 et M-3, du Vox Continental™ II et du Farfisa® Compact, enregistrés dans la plus haute qualité par Native Instruments. VINTAGE ORGANS permet un contrôle total du son via les réglages drawbars, percussion, chorus/vibrato, overdrive, rotary effect, enveloppes, EQ et reverb.

LES ORGUES

HAMMOND® B-3 : le plus connu des orgues à tirettes (drawbar) de tous les temps. Son d'orgue classique, immédiatement reconnaissable.

HAMMOND® C-3 : une variation du B-3, le modèle échantillonné pour cet instrument révèle cependant de subtiles différences sonores avec le B3.

HAMMOND® M-3 : le "bébé B-3", un modèle de salon doté d'un son plus fin, avec moins de corps, et sans foldback.

VOX Continental™ II : le classique orgue combo à transistors. Son plus clair et plus stable que la gamme HAMMOND®.

FARFISA® Compact : à l'origine, une réponse simplifiée au Vox Continental™, qui est rapidement devenue un classique pour sa sonorité basique mais inoubliable.

Un CLASSIQUE DU PIANO ELECTRIQUEEcouter sur le site de N.I

Ce piano électrique légendaire a enfin été parfaitement échantillonné dans toute sa chaleur analogique. Le son classique offert par le SCARBEE MARK I couvre une large palette de timbres, du chaud et doux au brillant et mordant, et peut aussi produire des sonorités de clochettes. Il est bien sûr le choix idéal pour le jazz, le funk, la fusion et le R&B, mais il est assez versatile pour s'insérer avec bonheur dans toute production où un son de piano électrique authentique est essentiel.

EXPRIMEZ-VOUS

Le Mark I est recherché pour son expressivité et sa dynamique, qualités auxquelles l'équipe de Scarbee s'est longuement attachée pour capturer exactement le feeling de l'original. Chacune des 73 notes a été échantillonnée à 12 niveaux de vélocité. De plus, pour restituer encore plus fidèlement l'instrument, les sons de relâchement des touches ont aussi été enregistrés pour les 12 niveaux de vélocité. Cette attention aux détails a produit un instrument d'une grande profondeur et d'un réalisme saisissant, en y ajoutant même une option de bruit (conforme à l'original) réglable ainsi qu'une section d'effets. Les effets incluent les classiques réverbération, chorus, phaser, simulation d'ampli, distortion auto-wah, panoramique, compression, délai, basses et aigus.

FUNKY ELECTROPHONIQUEEcouter sur le site de N.I

SCARBEE CLAVINET est la version méticuleusement samplée de l'inaltérable Hohner* Clavinet. Ce clavier électrophonique si reconnaissable a été utilisé de façon intensive sur de très nombreux classiques funk, soul, reggae, disco et de la fin des années 60. Sa sonorité "claquante" évoque celle d'une guitare électrique, et fonctionne particulièrement bien avec un jeu attaqué et percussif.

PIANET, un modèle Hohner* Model N Pianet parfaitement capturé, est un piano électro-mecanique utilisant pour produire le son un ensemble de lamelles métalliques frappés par des foam pads imprégnées d'adhésif. le résultat est un son proche du vibraphone, avec une enveloppe très percussive et une réponse dynamique étroite due à ses "marteaux adhésifs", quelquepart entre le mordant et le son plus pur de clochettes du Mark 1.

DU CARACTERE

Le CLAVINET utilise des options de déclenchement avancées incluant occasionnellement une frappe décentrée des cordes, caractéristique bien connue de l'instrument original. Une versatile section d'effets est aussi présente, avec réverbération, chorus, phaser, simulation d'ampli, distorsion auto-wah, pan, compression, délai et trémolo.

PIANO ELECTRIQUE ENERVEEcouter sur le site de N.I

Cet instrument est la reproduction fidèle d'un des pianos électriques les plus recherchés. La personnalité sonore du SCARBEE A-200 s'étend de la douceur au mordant, et même au presque saturé lors d'attaques franches. Le son distinctif du A-200 original a été au coeur de nombreuses productions de groupes rock et pop des années 1960 et 70, et est récemment revenu au devant de la scène dans les nouveaux groupes de pop, indie, jazz et électro.

RETROUVEZ LA SENSATION

L'équipe de Scarbee a enregistré plus de 2 000 échantillons en 24-bit pour chacune des 64 touches, sur 16 niveaux de vélocité. Aucune égalisation, ou compression à lampes n'ont été employées durant le processus d'enregistrement afin de rester aussi proche que possible de l'original. Avec un niveau de bruit d'instrument réglable et la technologie Horizontal Release Technology*, le SCARBEE A-200 préserve totalement l'esprit de l'instrument d'origine, avec le charme de ses défauts et ses idiosyncrasies. La flexibilité de l'interface de KONTAKT propose aussi une section d'effets pour améliorer sa versatilité, et inclut des effets classiques comme réverbération, chorus, phaser, simulation d'ampli, distortion auto-wah, pan, compression, délai et trémolo.